จูลาร์ก
(จูลาร์ก)

"SideWays" คือวงดนตรีป๊อปร็อกสุดคึกคักจากเมืองซาเซโบ จังหวัดนางาซากิ เมื่อเดือนธันวาคมที่ผ่านมา พวกเขาได้ปล่อยอีพีใหม่ "Yume Sen'ya" และออกทัวร์คอนเสิร์ตทั่วประเทศ ลองฟังเพลงสนุกๆ ที่สร้างจากนวนิยายของพวกเขาดูสิ!

นักร้องนักแต่งเพลงผู้สร้างสรรค์เพลงต้นฉบับมากมายนับตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพในปี 2021 ด้วยสไตล์การแต่งเพลงที่ล้ำสมัยซึ่งใช้ประโยชน์จากทั้งคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลและเครื่องจักรจริงอย่างเต็มที่ เสียงอันไพเราะและภาพประกอบต้นฉบับของเธอ สร้างสรรค์มุมมองโลกที่ล่องลอยและประทับใจอย่างลึกซึ้ง มิวสิกวิดีโอเพลง "I Think of You" ของเธอมียอดผู้ชมมากกว่า 180,000 ครั้ง

ทรงพลังอย่างล้นหลาม! ทานุชิมารุเกิดมาเพื่อเป็นนักแสดง พวกเขามีสมาชิกฝาแฝดที่เก่งกาจที่สุด นั่นคือ นักดนตรีนักสู้ พี่น้องอุราตะ พวกเขาก่อตั้งวงในปี 19XX ขณะที่ยังอยู่ในครรภ์มารดา ร่างกายอันแข็งแกร่งดุจเหล็กกล้าที่ฝึกฝนมาอย่างดีและเสียงอันไพเราะของพวกเขานั้นทรงพลังเหนือชั้นกว่ามนุษย์ ทำให้พวกเขาได้รับความนิยมจากสิ่งมีชีวิตทั่วโลกโดยไม่คำนึงถึงเพศ พวกเขาปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์และวิทยุมากมาย และเนื่องจากพวกเขามีงานอดิเรกมากมาย มิวสิควิดีโอที่พวกเขาโพสต์บน YouTube จึงเต็มไปด้วยสิ่งที่พวกเขารัก

ค่ายเพลงอิสระ จัดโดย BEETZ LIBRARY | Beats Library ดีเจ/โปรดิวเซอร์/ผู้ทำเพลง/รีมิกซ์จากฟุกุโอกะ ผู้ซึ่งนำชีวิตใหม่สู่การสัมผัสกับดนตรีคุณภาพสูงผ่านแผ่นเสียงไวนิลขนาด 7 นิ้วรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่นและแผ่นเสียงไวนิลอื่นๆ เขาเริ่มต้นอาชีพดีเจในช่วงกลางยุค 90s และได้เป็นนักแสดงสมทบที่มีคุณค่า สร้างสรรค์เพลงให้กับศิลปินฮิปฮอปด้วยลีลาการเล่นอันเป็นเอกลักษณ์และสไตล์การเล่นอันไพเราะ เขายังคงผลิตเพลงอิสระมาเป็นเวลาหลายปี โดยมุ่งเน้นไปที่ธีมต่างๆ เช่น การเรียนรู้จากอดีต การหวนคืนสู่แผ่นเสียงไวนิล และการสร้างสรรค์เสียงสไตล์ดีเจ นอกจากนี้ เขายังเป็นนักดนตรีที่มุ่งมั่นที่จะฟื้นฟูและมีส่วนร่วมในวงการดนตรีที่เขาผูกพันด้วย รวมถึงศิลปินที่เขาเคยพบเจอและสภาพแวดล้อมรอบตัวเขา ภายใต้ชื่อ Tha Redsun | DABOES5159 เขาได้ผลิตแผ่นเสียงไวนิลหลายแผ่น เช่น แผ่นเสียงที่ดีเจร่วมกันทำกับดีเจคนอื่นๆ เพื่อให้ดีเจได้เล่น และตั้งแต่ปี 2021 เป็นต้นไป เขาจะขยายขอบเขตการแสดงออกของเขาในฐานะ Sunday Loop Sessions | เอส.เอฟ. มาสทามินส์

นักร้องนักแต่งเพลงจากจังหวัดฟุกุโอกะ หลังจากเข้าเรียนมัธยมต้น เธอทุ่มเทให้กับกีฬาซอฟต์บอลเป็นเวลาหกปี โดยรับหน้าที่รองกัปตันทีม ทั้งพิทเชอร์และแคตเชอร์ ด้วยอิทธิพลจากพ่อ เธอจึงเริ่มเล่นกีตาร์โปร่งและตัดสินใจประกอบอาชีพนักร้องนักแต่งเพลง ในฐานะศิลปินคนที่เจ็ดของ Key10Music เธอกำลังปล่อยเพลงประจำตัวของเธอ "sirius" ทางบริการสมัครสมาชิก ด้วยน้ำเสียงที่อ่อนโยนและโปร่งใส ซึ่งสะท้อนถึงความแข็งแกร่งภายในของเธอ เธอขับขานความรู้สึกที่ซ่อนอยู่ เธอทำงานทุกวันเพื่อเข้าถึงหัวใจของผู้คนให้ได้มากที่สุด มิวสิกวิดีโออย่างเป็นทางการของเพลง "Nurashite" เผยแพร่เมื่อวันที่ 30 ธันวาคม 2023 และออกอากาศทาง KBC Weather Concert ในรายการ Radio #1 เธอเล่าถึงจุดเริ่มต้นการเล่นดนตรีหลังจากซื้อกีตาร์ที่บ้านพ่อแม่ เธอเล่าถึงความทรงจำเกี่ยวกับ ESP College และความเป็นจริงของอาชีพนักดนตรีของเธออย่างตรงไปตรงมา

นักร้องนักแต่งเพลงจากเมืองฟุกุโอกะ เธอมีพ่อเป็นชาวญี่ปุ่นและแม่เป็นชาวอเมริกัน เธอได้รับอิทธิพลจากพ่อซึ่งเป็นมือกลองแจ๊ส เธอจึงคุ้นเคยกับดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย และสั่งสมประสบการณ์การเล่นเครื่องดนตรีจังหวะหลากหลายชนิดในช่วงสมัยเรียน ความสุขที่เธอรู้สึกเมื่อได้ขึ้นแสดงบนเวทีครั้งแรกในฐานะนักร้องในโรงเรียนมัธยมปลายเป็นแรงบันดาลใจให้เธอมุ่งมั่นสู่อาชีพนักร้อง ปัจจุบันเธอแสดงสด โดยส่วนใหญ่อยู่ที่ฟุกุโอกะ และได้สำรวจแนวเพลงที่หลากหลาย ตั้งแต่เจ-ป๊อปไปจนถึงดนตรีตะวันตก เธอมีความเชี่ยวชาญเป็นพิเศษในการแต่งเพลงบัลลาดแบบตะวันตก ซึ่งเธอคุ้นเคยมาตั้งแต่เด็ก

นักร้องนักแต่งเพลงที่เล่นคีย์บอร์ด เธอร้องเพลงทุกวันว่า "คนแบบนี้ก็มีอยู่จริง" ร้องเพลงที่ให้พลังบวกจากความรู้สึกด้านลบ เธอเกิดและเติบโตที่เมืองอิโตดะ อำเภอทากาวะ จังหวัดฟุกุโอกะ ปัจจุบันอาศัยอยู่ในจังหวัดฟุกุโอกะ เธอเริ่มเขียนเนื้อเพลงในช่วงวัยรุ่นตอนปลาย และเริ่มแสดงบนเวทีด้วยเพลงที่แต่งเองเมื่ออายุ 20 ปี เธอเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีอย่างเต็มตัวเมื่ออายุ 21 ปี เธอแสดงสดส่วนใหญ่ในเมืองฟุกุโอกะ แต่ก็มีการแสดงทั่วประเทศด้วย เธอกำลังขยายขอบเขตความสามารถของตนเองอย่างต่อเนื่อง รวมถึงการแสดงละครเวทีและการร้องเพลงเชิงพาณิชย์ เธอเป็นโปรดิวเซอร์มิวสิกวิดีโอให้กับบ้านเกิดของเธอที่ทากาวะ ในเพลง "Heisei Chikuho Railway Runs" นอกเหนือจากผลงานกับ Akataro แล้ว เธอยังแสดงสดร่วมกับนักร้องนักแต่งเพลงที่เล่นกีตาร์อย่าง Mizuki Sugiyama ในนามวงดนตรีอะคูสติก "Furumachi Sisters" อีกด้วย

เมื่อทำงานกีตาร์ ร้อง หรือแต่งเพลง เขาจะแสดงภายใต้ชื่อ Uni เขาเริ่มทำงานเป็นโปรดิวเซอร์ Vocaloid ภายใต้ชื่อ Uni.P ในเดือนสิงหาคม 2023 เขาร้องเพลง เขียนเนื้อร้อง แต่งเพลง เรียบเรียงดนตรี แสดง และควบคุมเสียงด้วยตัวเอง สีประจำตัวของเขาคือ สีขาว สีม่วง และสีชมพู

นักร้องนักแต่งเพลงที่อาศัยอยู่ในฟุกุโอกะ เขาเริ่มต้นอาชีพทางดนตรีเมื่ออายุ 31 ปี โดยส่วนใหญ่เรียนรู้ด้วยตนเองและบันทึกเพลงที่บ้าน ทำทุกอย่างตั้งแต่เนื้อเพลง การเรียบเรียง ไปจนถึงการมาสเตอร์ด้วยตัวเอง นอกจากนี้เขายังเขียนบทความและเรื่องสั้นอีกด้วย เขามีความหลงใหลในคำ (เขาชอบคำที่มีเสียงไพเราะ)

วงดนตรีดูโอ้วงนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 2003 ประกอบด้วย โอโนริ ริสะ (ร้องนำ/แร็ปเปอร์) และ มัตสึฟูจิ โทโมเอะ (ร้องนำ) เพลงของพวกเขาผสมผสานข้อความที่ตรงไปตรงมาแต่ทรงพลังเข้ากับมุมมองโลกที่อ่อนโยน และเสียงร้องที่อบอุ่นแต่ทรงพลัง ซึ่งสามารถสัมผัสหัวใจของผู้ฟังได้อย่างนุ่มนวล พวกเขาเริ่มต้นกิจกรรมอย่างจริงจังด้วยการปล่อยซิงเกิลแรก "Zatsuni Tamede" เมื่อวันที่ 23 มกราคม 2025 พวกเขานำเสนอเพลงในหลากหลายรูปแบบ ทั้งอะคูสติก เพลงบรรเลง และการเรียบเรียงแบบวงดนตรี พวกเขาได้รับการสนับสนุนในการบันทึกเสียงและการแสดงสดโดย โชโย (คีย์บอร์ด/กีตาร์) จาก Zigzaguzu, ไทเซ (กลอง) อดีตสมาชิกวง meow, ยูยะ ซูเอฮิโร (กีตาร์) จาก the perfect me และ เอส0. (แบนัส) จาก xanadoo [ซิงเกิลใหม่] เพลงใหม่ของพวกเขา "The World is Love" จะวางจำหน่ายในวันที่ 25 มิถุนายน 2025

นักร้อง นักแต่งเพลง และครูสอนร้องเพลง ที่ร้องเพลงได้หลากหลายแนว ทั้งป๊อป เพลงร้อง และเพลงประกอบละครเวที ตั้งแต่สมัยมัธยมปลาย เขาได้ทำกิจกรรมทั้งในฐานะศิลปินเดี่ยวและในวงดนตรี เขาได้รับรางวัลจากการประกวดมากมาย รวมถึงการประกวด KBC V3 Newcomer Audition เขาได้ออกทัวร์ทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศ โดยแสดงร่วมกับศิลปินชื่อดังมากมาย จนถึงปัจจุบัน เขาได้ออกอัลบั้มมาแล้ว 3 อัลบั้มภายใต้ชื่อ Bosh และ brisq'reed ในปี 2015 เขายังเริ่มทำงานเป็นครูสอนร้องเพลง เพื่อบ่มเพาะนักร้องรุ่นใหม่ ในปี 2021 เขาได้ปล่อยซิงเกิลดิจิทัลเดี่ยวเพลงแรก "Sentakumono" เขาจะปล่อยเพลง "Ajisai" ในเดือนมิถุนายน 2025 ตามด้วย "Daite Hold on me, Tight" ในเดือนกรกฎาคม ซึ่งเป็นสองเดือนติดต่อกัน เขาวางแผนที่จะปล่อยเพลงใหม่ๆ ออกมาอีกหลังจากนั้น

เขาเริ่มเล่นกลองตั้งแต่อายุ 14 ปี และอาศัยอยู่ที่ฟุกุโอกะ เขายังเคยสนับสนุนการแสดงสดและบันทึกเสียงนอกประเทศญี่ปุ่น ในประเทศต่างๆ เช่น เกาหลี ไทย มาเลเซีย ไต้หวัน และสหรัฐอเมริกา เขาได้มีส่วนร่วมในการแสดงสดและการบันทึกเสียงกับศิลปินมากมาย รวมถึง Mega Shinnosuke, LinQ, Miyuna, Kohana Ramu และ Egashira Yuya

นิชิเฮอิ หนึ่งในสมาชิกวงป๊อปจากฟุกุโอกะ "balconny" ที่มีผลงานทั่วประเทศ เปิดตัวโปรเจกต์เดี่ยวในปี 2025 ภายใต้ชื่อใหม่ว่า "westman8" เขาสร้างสรรค์และเผยแพร่เพลงโดยใช้ AI สร้างเพลง เขาออกมินิอัลบั้มติดต่อกันสามอัลบั้มในเดือนกุมภาพันธ์ 2025 และ "Gift" จากมินิอัลบั้มแรก "the City Pop vol.1" ได้รับเลือกให้เปิดฟังบ่อยๆ ทางช่อง KBC MUSIC SPLASH ประจำเดือนมีนาคม ช่อง YouTube ของเขา "Balcony TV" เปิดตัวเมื่อวันที่ 1 มกราคม 2025 มีผู้ติดตามมากกว่า 40,000 คนภายในสามเดือน และยังคงเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ เขาเป็นศิลปินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มีความสามารถหลากหลาย ทั้งสมาชิกวง นักแต่งเพลง ผู้บริหารธุรกิจ และพิธีกรรายการวิทยุ

นักร้องนักแต่งเพลงที่อาศัยอยู่ในฟุกุโอกะ กิจกรรมทางดนตรีของเธอมุ่งเน้นไปที่ธีม "ละลายหิมะและน้ำแข็งในหัวใจของคุณ" เธอได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีคลาสสิกและดนตรีเต้นรำ และสร้างสรรค์ดนตรีจากอิทธิพลเหล่านี้ หลังจากโพสต์เพลงคัฟเวอร์ภาษาญี่ปุ่นของศิลปินชาวนอร์เวย์ AURORA เพลง "Exist For Love" บน YouTube เพลงของเธอก็ได้รับความนิยมในต่างประเทศเป็นหลัก โดยปัจจุบันมีผู้ชมในต่างประเทศมากกว่าผู้ชมชาวญี่ปุ่น ปัจจุบันเธอใช้ภาษาอังกฤษอย่างคล่องแคล่วในการแบ่งปันเพลงของเธอกับผู้ชมต่างประเทศ

หลังจากทำงานกับวงดนตรีของตัวเอง NoBrand ปัจจุบันเขาทำงานเป็นวงแบ็กอัพให้กับศิลปินมากมาย ทั้งการบันทึกเสียงและการแต่งเพลง ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้มีส่วนร่วมในกิจกรรมหลากหลาย ตั้งแต่การเรียบเรียงเพลง "Chillin' with you" ของวง SixTones ไปจนถึงการอัดเสียงกีตาร์ให้กับ J-JUN (TVXQ) การเรียบเรียงเพลงให้กับ "avex ROYALBRATS" ของลีกเต้นรำอาชีพ D.LEAGUE รวมไปถึงการผลิตเพลงประกอบโฆษณาและเพลงประกอบรายการโทรทัศน์

นักร้องนักแต่งเพลง อาศัยอยู่ในฟุกุโอกะ ร้องเพลงและเล่นกีตาร์สำหรับคนถนัดซ้าย เสียงร้องที่นุ่มนวลและทรงพลังของเธอสะกดใจผู้ฟัง ด้วยเนื้อเพลงที่น่ารักและบางครั้งก็น่าขนลุกเกี่ยวกับชีวิตประจำวันจากมุมมองของหญิงสาว ในปีเดียวกันนั้น เธอได้รับรางวัล Excellence Award จากงาน "Music Revolution" ของ Yamaha และผ่านเข้ารอบสุดท้ายของงาน "Inazuma Gate 2015" ของ Sony Music เธอยังคงแสดงดนตรีอย่างมีพลังในสถานที่แสดงดนตรีสด บาร์ คาเฟ่ ร้านอาหาร และอื่นๆ ทั่วคิวชู โดยเน้นที่ฟุกุโอกะเป็นหลัก

วง suspect ก่อตั้งขึ้นในปี 2020 และมีฐานอยู่ที่ฮิราโอะ เขตชูโอะ เมืองฟุกุโอกะ วงดนตรีพังก์สามชิ้นนี้มาพร้อมกับเนื้อเพลงภาษาญี่ปุ่นที่ถ่ายทอดอารมณ์ดิบๆ ได้อย่างไม่อายใคร ทำนองเพลงพังก์และเมโลดี้ของพวกเขาจะทำให้คุณต้องกำหมัดแน่น รับรองว่าโดนใจแน่นอน! เราจะผลักดันให้ทุกคนที่ได้รู้จักเรามาเล่นกันใหม่! เราจะไม่ปล่อยให้ค่ำคืนแห่งความสนุกนี้จบลง!

เขาเกิดในปี พ.ศ. 2543 อาศัยอยู่ที่เมืองชิโมโนเซกิ จังหวัดยามากุจิ เขาออกจากบ้านเกิดเมื่ออายุ 15 ปี และใช้เวลาห้าปีในหอพักของวิทยาลัยเทคนิค ซึ่งเป็นสภาพแวดล้อมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว จากนั้นเขาย้ายไปฟุกุโอกะเมื่ออายุ 20 ปีเพื่อทำงาน เมื่ออายุ 22 ปี เขาเริ่มต้นอาชีพแร็ปเปอร์และสมัครใช้บริการสมัครสมาชิกเพลง สองปีต่อมา เขาได้เข้าร่วมทีม "Hedgehogs" และปัจจุบันกำลังเป็นแร็ปเปอร์ในจังหวัดฟุกุโอกะ

แร็ปเปอร์ผู้นี้ เจ้าของเพลง "Music is the Best" กำลังเป็นประเด็นร้อนในโลกออนไลน์ เดิมทีเขามาจากจังหวัดฟุกุโอกะ ปัจจุบันกำลังได้รับความนิยมด้วยสไตล์การร้องและลีลาการร้องที่เป็นเอกลักษณ์ เพลงของเขาดึงดูดผู้ฟังด้วยวลีและจังหวะที่ติดหู ซึ่งติดหูเพียงแค่ฟังครั้งเดียว แร็ปของเขาที่บางครั้งก็เต็มไปด้วยอารมณ์ บางครั้งก็ตลกขบขัน และบางครั้งก็บรรยายถึงสถานการณ์ที่ยากลำบากและเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันของเขาอย่างตรงไปตรงมา จะยังคงได้รับความสนใจอย่างต่อเนื่อง ↓เราได้อัปโหลดการปรากฏตัวในรายการวิทยุของเขาแล้ว! เขาได้แบ่งปันข้อมูลเชิงลึกอันทรงคุณค่า รวมถึงที่มาของเพลง "Music is the Best"

ฉันชื่อเรียว โคซูวะ นักร้องนักแต่งเพลงจากฟุกุโอกะ ปัจจุบันฉันทำกิจกรรมส่วนใหญ่ในโตเกียว ทั้งการแสดงตามท้องถนน บน TikTok และตามงานอีเวนต์ต่างๆ! ฉันรักดนตรีมาตั้งแต่เด็ก หลังจากเข้ามัธยมปลาย ฉันเริ่มร้องเพลงต่อหน้าผู้คน และตัดสินใจว่าอยากเป็นนักร้อง ฉันหวังว่าจะสร้างสรรค์ดนตรีที่เชื่อมโยงกับทุกคน ・ผู้ชนะรางวัลใหญ่ CampusCollection ประจำปี 2022 ・เพลงต้นฉบับของฉัน "Pudding" จะถูกใช้เป็นเพลงเปิดของสถานีวิทยุ KBC ในปี 2024 ฉันมีกำหนดขึ้นแสดงในงาน Charity Musicthon ที่ Daimaru Passage Plaza ในวันที่ 24 ธันวาคม 2024

วงดนตรีร็อกเสียงประสานห้าสมาชิกนี้ก่อตั้งขึ้นในช่วงฤดูร้อนปี 2014 ขับร้องบทเพลง "ความรัก อิสรภาพ และความหวัง" ผสมผสานดนตรีป๊อป ฮาร์ดร็อก และการาจร็อกเข้าด้วยกันอย่างลงตัว เสียงดนตรีที่ฟังง่ายแต่ชวนให้คิดถึง สะกดใจผู้ฟังด้วยเสียงร้องอันใสสะอาด กีตาร์ลีดอันทรงพลัง และเบสที่หนักแน่น วงนี้ก่อตั้งมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว และได้สร้างประวัติศาสตร์หน้าใหม่ด้วยการผสมผสานความเป็นผู้ใหญ่เข้ากับดนตรีแนวใหม่ "Just Wanna Rock!!" ใช่แล้ว เราแค่อยากร็อค

นักร้องนักแต่งเพลงหญิงจากเมืองคาสึกะ จังหวัดฟุกุโอกะ เธอเกิดในครอบครัวนักดนตรี เริ่มร้องเพลงประสานเสียงตั้งแต่ชั้นประถม และฝึกฝนการเล่นกีตาร์ด้วยตัวเองตั้งแต่ชั้นมัธยมต้น เมื่อเรียนมหาวิทยาลัย เธอได้เข้าร่วมชมรมแจ๊สและพัฒนาความสนใจในดนตรีหลากหลายแนว ไม่เพียงแต่เจ-ป๊อปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีแจ๊ส คลาสสิก และเวสเทิร์นอีกด้วย เธอเริ่มแสดงสดที่ฟุกุโอกะในปี 2018 และในปี 2019 เธอได้ปล่อยอัลบั้มชื่อเดียวกันของเธอ "Beautiful Moon" และซิงเกิล "Your Song" ในปี 2022 เธอได้ร้องเพลง "A Picture of Her Smile" เพลงที่ได้รับรางวัลจากทั้งสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของเธอที่โตเกียวประสบความสำเร็จอย่างมาก ดึงดูดผู้ชมจนขายบัตรหมดเกลี้ยง ในปี 2024 เธอได้ปล่อยอีพีแรกในรอบห้าปี "Change" ปัจจุบันเธอกำลังทำอีพีถัดไป "Cute" ติดตามผลงานอื่นๆ ของโทโมมิ โมโตยามะ ที่จะนำเสนอเสียงร้องอันใสกังวานและการเล่นคอร์ดที่หลากหลายของเธอ

นักร้องนักแต่งเพลงจากเมืองชูนัน จังหวัดยามากุจิ เธอแต่งเพลงต้นฉบับที่มีเนื้อร้องที่สมจริง ภายใต้แนวคิด "เพลงที่คุณจะต้องอยากฮัมตาม" เธอแสดงดนตรีอย่างกว้างขวางทั่วจังหวัดยามากุจิและคิวชู ทั้งการแสดงดนตรีสดตามสถานที่จัดงานต่างๆ ในท้องถิ่น และเป็นอาสาสมัครที่บ้านพักคนชรา เธอยังเป็นนักร้องนำของวงดูโอ riachicum ร่วมแสดงกับ NOPE เพื่อนร่วมชั้นมัธยมต้นของเธอ เธอยังเขียนเนื้อร้องและแต่งเพลงสำหรับวงนี้ ในธีม "ความรู้สึกของหญิงสาวที่กำลังมีความรัก" ↓อัปเดตการปรากฏตัวในรายการวิทยุ!

AREINT เป็นวงดนตรีป๊อปและร็อกจากฟุกุโอกะ เสียงร้องอันทรงพลังของ Vo. Sakura ผสานกับเสียงร้องอันทรงพลัง อ่อนเยาว์ และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของ SEIYA มือเบส และ SHO มือกลอง ก่อให้เกิดดนตรีร็อกที่ติดหูแต่คุ้นเคย ซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของ AREINT เพลง "Remember Me" ของพวกเขาได้รับเลือกให้เป็นเพลงเปิดของ "KBC Radio Hawks Live 2024"

เธอมีพื้นเพมาจากเมืองคุรุเมะ จังหวัดฟุกุโอกะ และทำงานส่วนใหญ่อยู่ในเมืองฟุกุโอกะ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากเพลง "It's Happy Line" ซึ่งเล่นและร้องโดยตัวเอกที่รับบทโดยยูอิในภาพยนตร์เรื่อง "Song of the Sun" ในช่วงปิดเทอมฤดูร้อนตอนอายุ 12 ปี และตัดสินใจเป็นนักร้องนักแต่งเพลงที่สามารถแต่งเนื้อร้องและทำนองเพลงที่ซาบซึ้งกินใจผู้คนได้ ในช่วงเรียนมหาวิทยาลัย เธอเริ่มแสดงดนตรีตามสถานที่แสดงดนตรีสดในเมืองฟุกุโอกะ เธอจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวเป็นครั้งคราวในชื่อ "A Good Night with harapparemon" เธอเชื่อว่า "ผู้ฟังควรเป็นตัวของตัวเอง" เธอเป็นนักร้องนักแต่งเพลงที่ถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกเล็กๆ น้อยๆ ที่เกิดขึ้นในแต่ละวันได้อย่างละเอียดอ่อน และถ่ายทอดออกมาผ่านถ้อยคำและท่วงทำนองที่เรียบง่ายและสมจริง

นักร้องนักแต่งเพลงแนวอาร์แอนด์บี เกิดที่ฟุกุโอกะในปี 1998 ในปี 2018 เธอเริ่มต้นอาชีพนักดนตรี โดยส่วนใหญ่อยู่ที่ฟุกุโอกะ กับแทมในชื่อ MAVRIQ (เดิมชื่อ MELTY LOUNGE) ในปี 2022 เธอเริ่มแสดงเดี่ยวในชื่อ Kønny เธอผสมผสานดนตรีอาร์แอนด์บียุค 90 และ 2000 ที่มีอิทธิพลต่อเธอมาตั้งแต่เด็ก เพื่อสร้างเสียงดนตรีที่แปลกใหม่ เสียงหวานๆ และงานประสานเสียงแนวอาร์แอนด์บีเป็นครั้งคราวคือเสน่ห์ของเธอ เราหวังว่าคุณจะให้ความสนใจกับสไตล์อันล้ำสมัยของเธอ

นักร้องนักแต่งเพลงวัย 22 ปีจากฟุกุโอกะ เธอเปิดตัวซิงเกิลแรก "โตเกียว" ในปี 2019 และซิงเกิลที่สอง "ทีน" ในปี 2022 เธอแสดงดนตรีเป็นหลักตามสถานที่แสดงดนตรีสดในเมืองฟุกุโอกะและบนโซเชียลมีเดีย เธอร้องเพลงเกี่ยวกับความร้อนแรงในชีวิตประจำวัน

เธอเดบิวต์ในฐานะสมาชิกของ HKT48 รุ่นที่สามในเดือนพฤศจิกายน 2013 ในปี 2017 เธอได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ HKT48 ในซิงเกิลที่ 10 ชื่อ "Kiss wa Matsu Shikanaka desu ka?" (ฉันต้องรอจูบ) ในปี 2021 เธอได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ HKT48 ในซิงเกิลที่ 14 ชื่อ "Kimi to Doko ni Ikitai" (ฉันอยากไปที่ไหนสักแห่งกับคุณ) เธอออกจาก HKT48 ในเดือนเมษายน 2025 เพื่อมุ่งเน้นไปที่งานฟรีแลนซ์และอาชีพศิลปินของเธอ เธอปล่อยซิงเกิลแรกของเธอชื่อ "ESPOIR" ซึ่งเป็นเพลงธีมอย่างเป็นทางการของ Tour de Kyushu 2025 ในวันที่ 2 กรกฎาคม 2025 สำหรับซิงเกิลที่สองของเธอชื่อ "YUMEIRO" เธอเขียนเนื้อเพลงเองเป็นครั้งแรก โดยแสดงถึงความหมายที่ลึกซึ้งเบื้องหลังการตัดสินใจออกจากวงในขณะที่ยังเป็นสมาชิกของวงอยู่

วงดนตรีที่ถ่ายทอดความหวังและเรื่องราวของการพบปะและการแยกทางกับคนที่รัก ความเหงาและความไม่แน่นอนของชีวิต แต่ยังคงเดินหน้าต่อไป โดยใส่ความรู้สึกเหล่านี้ลงในเนื้อเพลง และสร้างสรรค์เพลงที่มีการเรียบเรียงเฉพาะตัวของสมาชิกแต่ละคน

・福岡を拠点に活動する3ピースロックバンドhyakki（ヒャッキ） └ボーカルギター：サイトウアツユキ、ベース：ヒラエ、ドラム：ゆうあ ・バンドはサイトウが高校生の時に前身を結成し、2022年5月に初ライブ。 ・メンバーの加入経緯 └ベースのヒラエは、大学時代に先輩の紹介でサポートを開始し、後に正式加入。 └ドラムのゆうあは、前サポートドラマーの紹介で2025年3月からサポートを開始し、同年12月に正式加入した。 ・楽曲制作は、主にサイトウが骨組みを作り、スタジオで全員で仕上げるスタイルで、ライブ映えを意識している。 ・今後の目標 └主要都市のサーキットフェスの常連になること。 └福岡のフェス「トライアングル」でトリを務めること。 └シングルやEPのリリース、MV制作を精力的に行うこと。 ・ライブ活動は福岡に加え、大阪や名古屋などへも積極的に遠征している。

鍵盤弾き語りシンガーソングライター 大分県出身 福岡在住 福岡市内を中心にライブ活動を行っている。 人間の内側にある強さや弱さをそっと曲にしてうたっています。 2024年公開の映画「あなたが眠りにつくまえに」のメイキング映像では、 蒼井いつきの名前でナレーションにも挑戦。 2026年1月30日に自信初となるデジタル配信のシングル「夜を歩けば」をリリースした。

นักร้อง นักแต่งเพลง นักกีตาร์ และนักประพันธ์เพลงจากเมืองคิตะคิวชู เขาคุ้นเคยกับดนตรีและกีตาร์มาตั้งแต่เด็ก และเริ่มต้นอาชีพเดี่ยวอย่างจริงจังในปี 2022 เขาแสดงสดส่วนใหญ่ในสถานที่จัดแสดงดนตรีและบนท้องถนน โดยใช้สไตล์ DIY อย่างสมบูรณ์ ซึ่งเขาแต่งเพลง แสดงสด และผลิตวิดีโอด้วยตัวเอง และดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกสมัยใหม่ที่แหวกแนวของเขาคืออาวุธของเขา การแสดงสดของเขาได้รับการยกย่องในด้านพลังของการเล่นดนตรีของวงและการผสมผสานการเล่นดนตรีแบบแจมเซสชั่น นอกเหนือจากผลงานของตัวเองแล้ว เขายังมีส่วนร่วมในหลากหลายด้านของอุตสาหกรรมดนตรี เช่น การแต่งและเรียบเรียงเพลงให้กับศิลปินคนอื่นๆ การเล่นกีตาร์ และการทำงานเป็นครูสอนกีตาร์และวิศวกรบันทึกเสียง

นักร้องนักแต่งเพลงหญิงจากเกาะคิวชู เธอเกิดในครอบครัวนักดนตรี เติบโตมากับการแต่งเนื้อร้องและทำนองเพลง ปัจจุบันเธอแบ่งเวลาอยู่ระหว่างเกาะคิวชูและโตเกียว ในปี 2014 เธอเริ่มทำงานภายใต้ชื่อ "CO2" สร้างสรรค์ดนตรีที่มีธีมเกี่ยวกับ "สิ่งสำคัญ" ที่เรามักลืมและมองข้ามในชีวิตประจำวัน เธอได้ออกอัลบั้มแรก "CO2" (2020) ซิงเกิลแรก "Mizumen - Band Ver. -" (2022) และซิงเกิลใหม่ที่รอคอยมานาน "sea" มีกำหนดวางจำหน่ายในวันที่ 22 กุมภาพันธ์ 2023 เธอแสดงดนตรีในหลากหลายสไตล์ ทั้งอะคูสติก วงดนตรี และเปียโนคู่ และในปี 2022 เธอได้เข้าร่วมทัวร์คอนเสิร์ต Kansha Junrei ของ Rina Katahira ซึ่งสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับผู้ชม นอกจากนี้เธอยังมีส่วนร่วมในการแต่งเพลง "Cheese" ซึ่งเป็นเพลงที่แสดงในคอนเสิร์ตครบรอบ 20 ปีของ Kaela Kimura อีกด้วย

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรี เขาเริ่มแสดงดนตรีในฐานะนักกีตาร์เดี่ยวเป็นหลัก นอกจากนี้เขายังทำงานเป็นอาจารย์พิเศษที่โรงเรียนอาชีวะ และออกอัลบั้มแรก "Red Mountain" ในปี 2009 เขายังเคยได้รับรางวัลจากการประกวดกีตาร์ที่จัดโดยนิตยสารระดับประเทศ ในปี 2020 เขาได้รับรางวัลชนะเลิศอันดับหนึ่งในประเภทผลงานต้นฉบับจากการประกวดกีตาร์เดี่ยว "WAGF" ที่จัดขึ้นในประเทศจีน เขาได้รับการยกย่องอย่างสูงจากกรรมการตัดสินอย่าง Sönke Meinen และ Xuefei Yang และโดยเฉพาะอย่างยิ่งจาก Pierre Bensusan ที่ให้การยอมรับในความคิดสร้างสรรค์ของเขา เขาร่วมงานกับศิลปินจากหลากหลายแนวเพลง และได้แต่งเพลงและแสดงในโครงการต่างๆ ที่จัดโดยมูลนิธิศิลปะเมืองฟุกุโอกะ ในปี 2019 เขาได้ออกอัลบั้มที่สอง "Loquat"

เกิดวันที่ 7 กรกฎาคม ที่จังหวัดโอกินาว่า นักร้อง นักแต่งเพลง พิธีกรรายการวิทยุ และพิธีกรรายการ เธอเดบิวต์อย่างยิ่งใหญ่ในปี 2012 ทาง Yoshimoto R&C ด้วยเพลง "Kimi to Iu Na no Mirai" (อนาคตที่เรียกว่าเธอ) ซึ่งโปรดิวซ์โดย Yu Shimabukuro จากวง BEGIN ・ROK Radio Okinawa "Nasil Toyosa no Shimanchuchi Chikara" (พลังแห่งหมู่เกาะ) ทุกวันอาทิตย์ เวลา 23.00 น. (ตั้งแต่ปี 2012) ・เขียนเนื้อเพลง "Deep Night Kimi Omou" (ฉันคิดถึงเธอ) ของวง Hey! Say! JUMP

เดิมทีเธอมาจากเมืองยูคุฮาชิ จังหวัดฟุกุโอกะ เธอเริ่มแสดงสดอย่างจริงจังในฤดูใบไม้ผลิปี 2015 โดยส่วนใหญ่อยู่ที่คิตะคิวชู ปัจจุบันเธอกำลังแสดงดนตรีป๊อปในบาร์ คาเฟ่ และงานอีเวนต์ต่างๆ ทั่วจังหวัดฟุกุโอกะ เธอเป็นทูตอย่างเป็นทางการของเมืองปราสาทโคคุระ เพลงต้นฉบับของเธอ "Tomorrow days" ถูกใช้ในโฆษณาทางโทรทัศน์ของมหาวิทยาลัย Baiko Gakuin เธอได้ขยายขอบเขตการทำงานของเธอออกไป โดยร้องเพลงชาติในการแข่งขันเปิดสนามของ Kitakyushu Shimonoseki Phoenix และการแข่งขัน Japan Professional Baseball Farm Championship ในปี 2024 เพลง "Iza Yuke! ~We will be Winner~" ของเธอได้รับเลือกให้เป็นเพลงปิดรายการวิทยุ Hawks และ Hawks Night Game ทางสถานีวิทยุ KBC

เกิร์ลกรุ๊ปวงนี้ก่อตั้งขึ้นที่เมืองโอมุตะ จังหวัดฟุกุโอกะ พวกเธอเดบิวต์เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม 2019 และปล่อยอีพีแรก "Naked Mind" การแสดงเดบิวต์ในวันเดียวกันนั้นดึงดูดผู้ชมได้ถึง 1,000 คน นับตั้งแต่นั้นมา พวกเธอก็ได้ปล่อยเพลงออกมามากขึ้นในขณะที่ขึ้นแสดงในงานอีเวนต์ต่างๆ รวมถึงเทศกาลดนตรีขนาดใหญ่อย่าง Sunset Live พวกเธอจะจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกในปี 2022 และในปี 2024 พวกเธอจะประสบความสำเร็จในการทัวร์คอนเสิร์ตที่เกาะคิวชูครั้งแรกและแสดงสดครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา คอนเสิร์ตเดี่ยวครบรอบ 5 ปีในเดือนธันวาคม บัตรขายหมดเกลี้ยง และพวกเธอยังคงมุ่งมั่นสู่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่กว่าเดิม ไลน์อัพปัจจุบันของพวกเธอประกอบด้วย N@nami, YUZUKi และ SION ทักษะการเต้นและการร้อง ประกอบกับการแสดงที่เน้นเพลง Y2K และความน่ารักแบบไอดอลและความเท่แบบเกิร์ลกรุ๊ป พวกเธอได้รับเสียงชื่นชมอย่างล้นหลามจากผู้ชม พวกเธอได้แสดงไม่เพียงแต่ในคิวชูเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโตเกียว นาโกย่า โอซาก้า เกียวโต และเมืองอื่นๆ อีกด้วย ส่งผลให้พวกเธอกลายเป็นดาวรุ่งในวงการไอดอลและเกิร์ลกรุ๊ปของญี่ปุ่น

ตั้งแต่ยังเด็ก เธอได้แสดงดนตรีหลากหลายแนวตั้งแต่อายุยังน้อย ทั้งละครเพลง แจ๊ส และกอสเปล และเปิดตัวครั้งแรกในระดับประเทศในปี 2011 เธอได้ปรากฏตัวในสื่อต่างๆ มากมาย โดยส่วนใหญ่อยู่ในบ้านเกิดของเธอที่ฟุกุโอกะและคิวชู และยังมีส่วนร่วมในเพลงและภาพยนตร์โฆษณาของบริษัทมากมาย ตั้งแต่ปี 2014 ถึง 2017 เธอพำนักอยู่ที่โตเกียว ซึ่งเธอได้ทำงานในหลากหลายสาขาอาชีพ รวมถึงการแต่งเพลงประกอบโฆษณาทางโทรทัศน์ของ Pocari Sweat การขับร้องประสานเสียงให้กับนาโอทาโร โมริยามะ ในรายการ "MUSIC FAIR" ทางสถานีโทรทัศน์ฟูจิทีวี และการปรากฏตัวในละครเพลงร็อก ตั้งแต่ปี 2017 เธอได้กลับมายังฟุกุโอกะ ซึ่งนอกจากงานของเธอเองแล้ว เธอยังทำงานหลากหลายสาขาอาชีพ เช่น พิธีกรรายการวิทยุ ครูฝึกสอนเสียง และครูอาชีวศึกษา ด้วยเสียงร้องอันทรงพลังและความสามารถในการร้องเพลงอันโดดเด่น เธอคือนักร้องนักแต่งเพลงที่จะเป็นผู้นำคนรุ่นต่อไป

ก่อตั้งขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ 2022 เนื้อเพลงที่ซาบซึ้งกินใจ อิงจากประสบการณ์จริง และเสียงที่หนักแน่นและไพเราะ ชวนให้นึกถึงฉากจริงในใจของผู้ฟัง

หลังจากจบมัธยมปลาย เธอได้เข้าเรียนต่อในวิทยาลัยดนตรี เธอเริ่มต้นอาชีพนักร้องและนักแต่งเพลงเมื่ออายุ 21 ปี ปัจจุบันเธอแสดงดนตรีส่วนใหญ่ในฟุกุโอกะ ทั้งตามท้องถนน สถานที่แสดงดนตรีสด และบนโซเชียลมีเดีย เธอโพสต์วิดีโอคัฟเวอร์และสตรีมสดบน TikTok และ Instagram เป็นประจำ และอัปโหลดเพลงต้นฉบับส่วนใหญ่ขึ้น YouTube อย่าลืมติดตามเธอ

ยูนิตนี้ประกอบด้วย Mahina Apple นักร้องนำ "Evangelist of Love" แห่งวงดนตรีแดนซ์ Mahina Apple Band และ Mantis นักทำบีตที่รู้จักกันในชื่อ "Oyakofuko Street's Best Kept Secret" ความสามารถทางดนตรีอันหลากหลายของ Mahina Apple ที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีสดและดนตรีเฮาส์ ผสานกับเพลงของ Mantis ซึ่งแสดงให้เห็นถึงทักษะของเขาในการร่วมงานกับ MC มากมาย ก่อให้เกิด M&M SOUNDS ที่เปี่ยมไปด้วยการผสมผสานแนวเพลงที่หลากหลาย ในปี 2019 พวกเขาได้ออกอัลบั้ม "Sign" (ซีดี) ในปี 2021 พวกเขาได้ออกแผ่นเสียงขนาด 7 นิ้ว พร้อมเพลงใหม่ "Get FaNNY" ซึ่งมีเพลง "Ai wo Okurerou" เพลงแดนซ์คลาสสิกยามเช้าจากอัลบั้ม "Sign" รีมิกซ์โดย GroovemanSpot ความตื่นเต้นและความคาดหวังสำหรับอัลบั้มใหม่กำลังก่อตัวขึ้น ทั้งคู่เป็นเลือดกรุ๊ป B และเป็นคนโดดเดี่ยว ◆มะฮินะ แอปเปิล (มะฮินะ แอปเปิล) หนึ่งในนักร้องนำของฟุกุโอกะ เธอเป็นนักร้องนำวงดนตรีแดนซ์ Mahina Apple Band การแสดงสดของเธอได้รับอิทธิพลจากดนตรีเฮาส์ ผสมผสานเสียงสดได้อย่างไพเราะ ผสมผสานดนตรีได้อย่างกลมกลืนราวกับดีเจประจำคลับ ดึงดูดความสนใจจากวงการคลับ และเธอยังได้แสดงในงานปาร์ตี้หลากหลายแนว อัลบั้ม "ROKU e.p." ที่ออกในปี 2018 มีซาวด์แบบป๊อปมากขึ้น และดึงดูดผู้ชมได้อย่างกว้างขวาง ข้อความ "ความรัก" ของเธอ ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีแดนซ์และงานปาร์ตี้ สะท้อนถึงความรู้สึกของผู้คนมากมาย นอกจากการแสดงสดแล้ว ผลงานเดี่ยวของเธอในนามมะฮินะ แอปเปิล ยังได้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการผลิตผลงานร่วมกับนักทำบีตและนักร้องอย่าง MANTIS (3rd STONE) ซึ่งทำงานทั้งในและนอกจังหวัด และส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับวง Oyakofuko เธอรักแตงโมมาก

ก่อตั้งขึ้นในเดือนธันวาคม 2023 วงดนตรีหญิงล้วนสี่คนจากฟุกุโอกะ ดนตรีอัลเทอร์เนทีฟที่มีรากฐานมาจากดนตรีแจ๊ส ฟังก์ และร็อก เนื้อเพลงที่แต่งโดยอูริ มือกีตาร์และนักร้อง มีมุมมองโลกทัศน์ที่เป็นเอกลักษณ์ เนื้อเพลงที่โดดเด่นและดนตรีที่ไพเราะของพวกเขา ก่อให้เกิดโลกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

Neon Trip เป็นวงดนตรีร็อกสี่สมาชิกจากฟุกุโอกะ วงได้เปลี่ยนชื่อจาก Albatross เป็น Neon Trip ในเดือนพฤศจิกายน 2023 แก่นแท้ของป๊อปร็อกถูกถ่ายทอดผ่านบทเพลงอันแสนคิดถึง ขับร้องโดยนักร้องและมือกีตาร์ ยูมะ คามิยะ ท่วงทำนองและเนื้อร้องที่บางครั้งก็นุ่มนวล บางครั้งก็เข้มข้น ผสมผสานกับรากฐานทางดนตรีที่หลากหลายของสมาชิกในวง ก่อให้เกิดดนตรีที่หลากหลาย และยังคงดำเนินกิจกรรมภายใต้ชื่อวงว่า "Reiwa Kayo Rock"

อิโตะ ยูยะ นักร้องนักแต่งเพลงจากจังหวัดยามากุจิ ปัจจุบันทำงานอยู่ที่ฟุกุโอกะ เขาหวังว่าการฟังเพลงของเขาจะช่วยให้คุณลืมความกังวลและความกังวลในชีวิตประจำวัน และสร้างแรงบันดาลใจให้คุณกลับมาทำผลงานให้ดีที่สุดอีกครั้งในวันพรุ่งนี้ เขาถ่ายทอดดนตรีป๊อปและมุมมองโลกทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาโดยคำนึงถึงสิ่งนี้ [ดาวน์โหลดเพลง] อัลบั้มแรก "Time Capsule" (12 เพลง) ซิงเกิล Double A-side "Spotlight / Kaerimichi" (2 เพลง)

วงดนตรีป๊อปอัลเทอร์เนทีฟจากฟุกุโอกะ สโลแกนของพวกเขาคือ "Daitoa Kyoaishugi" (ความรักอันยิ่งใหญ่แห่งเอเชียตะวันออก) เนื้อเพลงของพวกเขานำเสนอมุมมองโลกทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์ของนักร้องนำ Kiyohara ขณะที่ดนตรีแนวอาวองการ์ดและน่าหลงใหลคือสิ่งที่ทำให้พวกเขาแตกต่าง

深みのあるハスキーボイスと、胸をさす楽曲が魅力のピアノ弾き語りシンガーソングライター。 ホテルや飲食店での生演奏のほか、全国ツアーも精力的に行なっている。また、SNSでは視聴者からのリクエストを即興演奏する耳コピ配信が人気。 代表曲の下り列車は、高校1年生のときに、自分の進む道に誰も賛同してくれなかったとしても、未来の可能性を信じて一人でも頑張ろうと思って作った曲。 音楽活動を始める時にも最初は不安だったけど、この曲を書いた時のこと思い出して頑張ろうって思えた大切な曲。というお話をラジオで語っていただいています。

เพลงประจำโรงเรียนวากายามะนันเรียว ประพันธ์โดยโยโกกาวะ โช, INFINITY16 และ WARSAN กลายเป็นประเด็นร้อน โยโกกาวะ โช นักร้องจากนางาซากิ การแสดงสดของเขาเป็นที่นิยมในหมู่คนทุกเพศทุกวัย และเขาเป็นศิลปินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ดึงดูดใจผู้ฟังด้วยการแสดงออกทางอารมณ์ เนื้อเพลงเกี่ยวกับชีวิตและความรักของเขา และคำพูดที่ไร้สาระ (ฮ่าๆ) รับชมรายการวิทยุของโยโกกาวะ โช ได้ที่นี่ เพื่อฟังเขาพูดคุยเกี่ยวกับบุคลิกภาพและวิธีคิดของเขา:

นักร้องนักแต่งเพลงจากนางาซากิ ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่ฟุกุโอกะ เขาเป็นสมาชิกวงประสานเสียงวง Velvet Peach Seven นอกจากการแสดงสดทั่วประเทศแล้ว กิจกรรมที่หลากหลายของเขายังรวมถึงการแต่งเพลง สนับสนุนการแสดง สอน และจัดเวิร์กช็อป จนถึงปัจจุบัน เขาออกอัลบั้มออริจินัลมาแล้ว 4 อัลบั้ม รวมถึงเพลงที่ใช้ในโฆษณา ปัจจุบัน เพลงที่เขาแต่งสำหรับโฆษณา JR Kyushu กำลังออกอากาศทางโทรทัศน์ ออนไลน์ และตามสถานีรถไฟ JR ทั่วเกาะคิวชู เขายังกำลังทำอัลบั้มใหม่อีกด้วย ความสงบนิ่งและการเคลื่อนไหว แสงและเงา เสียงอันละเอียดอ่อนแต่ทรงพลังของเขา ถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกที่หลากหลายได้อย่างมีสีสัน

วงดนตรีเจ-ป๊อปวงนี้เริ่มต้นขึ้นในเดือนเมษายน 2019 แม้ว่าสมาชิกแต่ละคนจะมีประสบการณ์และเคยเล่นดนตรีหรือเป็นวงเปิดมาก่อน แต่พวกเขาก็ตัดสินใจตั้งวงใหม่โดยมีเป้าหมายทางดนตรีใหม่ เสียงร้องที่ใสสะอาดและเนื้อเพลงที่ติดหูของ CHiKa ประกอบกับท่วงทำนองที่ชวนให้คิดถึง ได้รับการสนับสนุนจากหลากหลายรุ่น บุคลิกเฉพาะตัวของสมาชิกแต่ละคนถูกนำมาใช้ประกอบดนตรี และเสียงดนตรีที่นุ่มนวลและอบอุ่น ปัจจุบันพวกเขาแสดงดนตรีสดตามสถานที่จัดงานและกิจกรรมกลางแจ้ง โดยส่วนใหญ่อยู่ในฟุกุโอกะ และยังโพสต์และสตรีมวิดีโอบนโซเชียลมีเดียอย่างต่อเนื่อง

ในปี 2019 โตโยต้า โคโรลล่า ฟุกุโอกะ ได้นำเสนอผลงาน KEY⑩Musi และพวกเขาเป็นหนึ่งใน 10 ศิลปินที่ได้รับการคัดเลือกจากผู้สมัครประมาณ 200 คน โดยเพลง "weekend" ของพวกเขาถูกบรรจุอยู่ในซีดีกว่า 20,000 แผ่น เพื่อจัดจำหน่ายที่ร้านค้าโตโยต้า โคโรลล่า ฟุกุโอกะ ทุกสาขา และสถานที่อื่นๆ! พวกเขาประสบความสำเร็จในการจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวที่ไดเมียว สแควร์ การ์เดน ในเมืองฟุกุโอกะ เป็นเวลาสองปีซ้อน ในปี 2018 และ 2019 โดยมีผู้เข้าร่วมกว่า 70 คน พวกเขายังได้เป็นแขกรับเชิญในงานเทศกาลของโรงเรียนต่างๆ ในจังหวัดฟุกุโอกะ อาทิ มหาวิทยาลัยฟุกุโอกะ มหาวิทยาลัยนากามูระ กาคุเอ็น มหาวิทยาลัยเมืองคิตะคิวชู และมหาวิทยาลัยคิวชู เคียวริทสึ! พวกเขายังได้แสดงสดตามบาร์ คาเฟ่ ไลฟ์เฮาส์ และอื่นๆ อีกมากมายในเมืองฟุกุโอกะ!

วงดนตรีร็อคลมแรงจากฟุกุโอกะ ประกอบด้วย ยูโตมุ นากามัตสึ (ร้องนำ เบส), อาเกฮะ ยามาจิ (กีตาร์ ร้องนำ) และ คาซึโตะ อิมาฮาชิ (กลอง) ที่ตะโกนระบายความโกรธต่อสิ่งต่างๆ ที่เกิดขึ้นรอบตัวด้วยถ้อยคำอันไพเราะและจังหวะอันเข้มข้น

ศิลปินมากความสามารถจากเมืองคาราสึ จังหวัดซากะ ปัจจุบันอาศัยอยู่ที่ฟุกุโอกะ เธอมีผลงานหลากหลายแขนง ทั้งนักร้อง นักแต่งเพลง พิธีกร นักข่าว นางแบบ นักแสดง ช่างทำผม และนักแต่งเพลง หลังจากจบการศึกษาระดับมัธยมปลาย เธอเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีด้วยการแสดงดนตรีตามท้องถนนในบ้านเกิดของเธอที่ทางเดินใต้ดินคาราสึ และที่สวนสาธารณะเคโกะในฟุกุโอกะ จากนั้นเธอก็ได้รับเชิญให้ไปร้องเพลงตามสถานที่แสดงดนตรีสด ในปี 2019 เธอย้ายไปฟุกุโอกะและเริ่มอาชีพบันเทิงแบบเต็มเวลา ในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 เธอได้เปิดตัวอัลบั้มเพลงระดับชาติ "Snow Jasmine" ในปี 2021 เธอได้รับแต่งตั้งให้เป็น "ทูตประชาสัมพันธ์ AEON Karatsu" โดยทำงานเป็นนางแบบโฆษณา นักข่าวประชาสัมพันธ์ร้านค้า และออกงานอีเวนต์ต่างๆ ในเดือนมีนาคม 2024 เธอได้รับแต่งตั้งให้เป็น "ทูตประชาสัมพันธ์ Olive Tea" ให้กับ "Daisho" ซึ่งเป็นศูนย์สนับสนุนการจ้างงานต่อเนื่องในคาราสึ ปัจจุบันผลิตภัณฑ์จากความร่วมมือกำลังวางจำหน่าย เพลงต้นฉบับของเธอ "Egao no Soba ni" กำลังถูกใช้เป็นเพลงประกอบโฆษณาทางโทรทัศน์สาหร่าย "ชิโซะวากาเมะ" ของอิโนอุเอะ โชเท็น จากจังหวัดยามากุจิ นอกจากนี้ เขายังทำงานเป็นช่างทำผม ให้บริการทรีตเมนต์เฉพาะลูกค้าที่นัดหมายล่วงหน้าที่ร้านทำผมสองแห่งในเท็นจินและคาราสึ คลิกที่นี่เพื่อดูรายละเอียดการปรากฏตัวทางวิทยุของเขา ↓↓

ก่อตั้งขึ้นในเดือนสิงหาคม 2020 พวกเธอไม่ได้จำกัดอยู่แค่วงดนตรีหญิงล้วน แต่สร้างความคึกคักให้กับสถานที่จัดงานด้วยพลังและการแสดงสดอันทรงพลัง นอกจากเนื้อเพลงที่ตรงไปตรงมาของลูน่า ซากาโมโตะ มือกีตาร์และนักร้องนำแล้ว เสน่ห์ของพวกเธอยังอยู่ที่เสียงร้องอันทรงพลังที่ดึงดูดผู้ชมได้ทันที และเสียงดนตรีของวงที่ถ่ายทอดออกมาได้อย่างเต็มที่

เขาอาศัยอยู่ที่ฟุกุโอกะ เล่นกีตาร์อะคูสติกและร้องเพลง เขาเกิดในครอบครัวคริสเตียน และได้สัมผัสกับดนตรีคริสตจักรและกอสเปลตั้งแต่ยังเด็ก เขาเริ่มเล่นกีตาร์ในช่วงปิดเทอมฤดูร้อนของชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 2 และเริ่มแต่งเนื้อร้องและทำนองเพลง เมื่ออายุ 17 ปี เขาเริ่มแสดงดนตรีตามศูนย์ชุมชนและร้านกาแฟ และปัจจุบันได้ขยายกิจกรรมของเขาไปยังสถานที่แสดงดนตรีสดทั้งในและนอกจังหวัด นักร้องนักแต่งเพลงที่โด่งดังด้วยน้ำเสียงอันทรงพลัง ซึ่งถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกที่เราทุกคนสัมผัสได้ในเนื้อเพลง

นักร้องนักแต่งเพลงจากฟุกุโอกะ อิโนริเชื่อมโยงประสบการณ์อันเรียบง่ายในชีวิตประจำวันที่เราทุกคนต่างแบ่งปัน เข้ากับเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ เนื้อเพลงที่มีชีวิตชีวา และท่วงทำนองอันไพเราะ ในฐานะศิลปินผู้เรียบง่ายที่ร้องเพลงและอธิษฐานเพื่อความสุขของผู้คน เธอหวังที่จะสร้างสรรค์ดนตรีที่เข้าถึงหัวใจของผู้คนต่อไป ในรายการวิทยุ เธอเล่าถึงการสร้างสรรค์บทเพลงของเธอ ซึ่งเกิดจากความรู้สึกและการเปลี่ยนแปลงตัวเอง รวมถึงเรื่องราวที่แท้จริงของการบริหารสตูดิโอบันทึกเสียงในฟุกุโอกะตั้งแต่ยังเด็ก อย่าลืมลองฟัง ↓

วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อก 5 ชิ้นจากฟุกุโอกะ พวกเขาเริ่มกิจกรรมในเดือนกุมภาพันธ์ 2025 และแสดงสดเป็นหลักในสถานที่จัดแสดงดนตรีในจังหวัดฟุกุโอกะ ด้วยเนื้อเพลงที่สะท้อนความเหงาและความขัดแย้ง และท่วงทำนองกีตาร์ที่ติดหู พวกเขามุ่งหวังที่จะสร้างเสียงเพลงที่จะประทับอยู่ในใจของผู้ฟัง

นักร้องนักแต่งเพลงจากฟุกุโอกะ คอร์ดเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาที่บรรเลงจากกีตาร์อะคูสติกเพียงตัวเดียว และเสียงอันไพเราะที่ล่องลอยอยู่ในโลกนั้น สะกดทั้งผู้ฟังและผู้ชม ดนตรีที่ท้าทายทุกแนวเพลงของเขาสะท้อนถึงวิถีชีวิตของชายคนหนึ่ง: ชิโนฮาระ รินทาโร่ ในเดือนกรกฎาคม 2564 เขาได้รับรางวัลชนะเลิศระดับชาติในงาน "Acopara" ซึ่งจัดโดยบริษัทเครื่องดนตรีชิมามูระ ในเดือนกันยายน 2565 เขาได้เปิดตัวอีพีชุดแรก "Douhoumonai Tenshi-tachi" และแสดงคอนเสิร์ตอะคูสติกเดี่ยวที่ลานสาธารณะ Yonjigen บัตรขายหมดเกลี้ยง อีพีชุดที่สองของเขา "Breathing" จะวางจำหน่ายในวันที่ 3 กุมภาพันธ์ 2566 อีพีชุดที่สาม "Mirai wo Souzou" จะวางจำหน่ายในวันที่ 23 กันยายน 2567

RefRise เป็นวงดนตรีจากฟุกุโอกะและโตเกียว ซึ่งก่อตั้งมาเป็นเวลา 8 ปีแล้ว ด้วยแนวคิดที่จะสนับสนุนผู้คนที่มุ่งมั่นสู่ความฝัน พวกเขาถ่ายทอดความรู้สึกจากใจผ่านบทเพลงที่สื่อถึงเสียงเชียร์และความรักจากครอบครัว พวกเขายังแต่งเพลงเปิดตัวให้กับทีมเบสบอลอาชีพอย่าง SoftBank, Hanshin และ Hiroshima Carp และในเดือนมกราคมปีนี้ พวกเขาได้แสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวที่ขายบัตรหมดเกลี้ยง ณ ศูนย์ราชการกลางฟุกุโอกะ พวกเขามีกำหนดการแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวที่หอประชุมฟุกุโอกะ ในวันที่ 10 มีนาคม 2567 นักเรียนและเยาวชนเข้าชมฟรี และสนับสนุนความฝันของเด็กๆ พวกเขายังให้การสนับสนุนเด็กพิการ โดยการเยี่ยมชมโรงเรียนที่มีความต้องการพิเศษ สถานสงเคราะห์การจ้างงาน และเวิร์กช็อปสวัสดิการ พร้อมสร้างปฏิสัมพันธ์กับพวกเขาผ่านดนตรี ขณะนี้พวกเขากำลังทัวร์คอนเสิร์ตทั่วประเทศ โดยไปเยือนโอกินาว่า โอซาก้า นาโกย่า โตเกียว มิยาซากิ และฟุกุโอกะ และกำลังแสดงดนตรีอย่างต่อเนื่องทั่วประเทศ

ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2543 โดยมีนักร้องและนักแต่งเพลง จินโรวเป็นศูนย์กลาง วงดนตรีร็อกที่ขับร้องภาษาญี่ปุ่นเกี่ยวกับความสุข ความเศร้า ความโกรธ ความสุข และชีวิตประจำวัน แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงสมาชิกหลายครั้ง แต่วงก็ไม่เคยหยุดนิ่ง และปีนี้เป็นวันครบรอบ 25 ปีของพวกเขา พวกเขาไม่ได้เหือดแห้ง พวกเขายังคงแสดงดนตรีอย่างต่อเนื่องและเร็วขึ้น ขณะนี้พวกเขากำลังบันทึกอัลบั้มชุดที่ 6 "Foulground Attraction" รวมถึงอัลบั้มรวมเพลงฮิตมากมาย

มิซูนิ อุคิคุสะ ก่อตั้งขึ้นในเดือนพฤษภาคม 2017 โดยพี่น้องตระกูลมัตสึโมโตะ ซึ่งเคยอยู่วง "นู ชาบอนนู" ในตำแหน่งริธึม หลังจากทำกิจกรรมร่วมกันมาเป็นเวลาสี่ปี ก่อนจะแยกวงไปในเดือนกุมภาพันธ์ 2017 พวกเขาเริ่มแสดงสดในเดือนตุลาคมปีเดียวกัน ในปี 2021 มือกีตาร์ โยเนปิโตะ และ นิชินะ ได้เข้าร่วมวง และวงดนตรีสี่ชิ้นก็ได้เริ่มแสดงร่วมกัน พวกเขาสะกดทุกสายตาด้วยเสียงอันทรงพลัง มินิอัลบั้มชุดที่หก "Cinematic Romance" วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม 2025 พวกเขาเป็นขาประจำในคอนเสิร์ต KBC Weather Concert ทางวิทยุ พวกเขาพูดคุยถึงการโต้เถียงกันระหว่างนักร้องนำ Aimi Matsumoto กับ Tsutsun ซึ่งเปรียบเสมือนเพื่อนสมัยเด็กของพวกเขา ความท้าทายในการเป็นนักร้องเสียงเบส ความเป็นจริงของการอยู่ในวงกับพี่น้อง ความทรงจำเกี่ยวกับวงการดนตรีที่โตเกียว ความเป็นจริงของการเดินทางและการแสดง และการเปลี่ยนแปลงความคิดของพวกเขาหลังจากได้สัมผัสประสบการณ์การแสดงสดเดี่ยว

นักร้องผู้ให้ความสำคัญกับ "การใกล้ชิดกับอารมณ์ความรู้สึกของผู้คนและถ่ายทอดบทเพลงอย่างพิถีพิถัน" หลังจากทุ่มเทกับงานดนตรีมามากมาย เขาจะเริ่มต้นอาชีพเดี่ยวในปี 2024 เขาจะขึ้นแสดงในภูมิภาคคันโตและคิวชู! เพลงต้นฉบับของเขาพร้อมให้ฟังแล้วบน iTunes และเว็บไซต์สตรีมเพลงต่างๆ!

วงดนตรีหญิงล้วนจากคุมาโมโตะ ก่อตั้งขึ้นในปี 2017 โดยสมาชิกสามคนที่เล่นดนตรีในวงดนตรีหลากหลายแนวและแสดงเดี่ยวอะคูสติก วงดนตรีนี้ผสมผสานเครื่องดนตรีสดเข้ากับดนตรีหลากหลายแนว ทั้งอิเล็กทรอนิกา ชูเกซ ซิตี้ป๊อป และฮิปฮอป ท่วงทำนองที่สดใสและแฝงไปด้วยความมืดหม่น มีเสน่ห์ลึกลับชวนค้นหา และเสียงร้องอันใสสะอาดของพวกเธอสร้างมุมมองโลกทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์

ตลอดเส้นทางอาชีพนักดนตรี เขาได้รับการยอมรับจากมิตสึโอะ นากาจิมะ หัวหน้าบริษัทโปรดักชั่นต่างๆ เช่น SEX MACHINEGUNS และได้เดบิวต์ในฐานะนักแต่งเพลง ขณะเดียวกัน เขายังทำงานเป็นนายแบบให้กับนิตยสารแฟชั่น (เช่น MEN'S NON-NO, FINEBOYS, CHOKi CHOKi, smart และอื่นๆ) เขาจัดงานร้องเพลงที่โตเกียวร่วมกับ Key-Z ผู้ประพันธ์เพลง "Dear J." ของโทโมมิ อิตาโนะ ต่อมาเขาได้ก่อตั้งและเปิดตัววง J-POP ขึ้น ผลงานดิจิทัลของพวกเขาติดชาร์ตเพลงในประเทศ ปัจจุบันเขากำลังพักงานด้านศิลปะ และมุ่งเน้นไปที่การผลิตเพลงและฝึกฝนศิลปิน

นัตสึมิเป็นนักร้องนักแต่งเพลงที่อาศัยอยู่ในฟุกุโอกะ ชีวิตประจำวันอันแสนธรรมดาของเธอถูกขัดจังหวะด้วยการระบาดของโควิด-19 และเธอเริ่มไล่ตามความฝันในวัยเด็กที่อยากจะเป็นนักร้องอีกครั้ง เธอเข้าร่วมการแสดงริมถนนและกิจกรรมต่างๆ อย่างต่อเนื่อง และในปี 2023 เธอบรรลุเป้าหมายในการท่องเที่ยวทั่วญี่ปุ่น และยังได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวในฮอลล์อีกด้วย

นักร้องนักแต่งเพลงจากฟุกุโอกะ เขาเริ่มแต่งเนื้อเพลงตั้งแต่อายุ 16 ปี และเมื่ออายุ 17 ปี เขาได้รับอิทธิพลจาก Aimyon จึงเริ่มเรียนกีตาร์ด้วยตัวเอง หลังจากจบการศึกษาระดับมัธยมปลาย เขาศึกษาเทคนิคการร้องเพลงและการเล่นกีตาร์อย่างจริงจังที่วิทยาลัยดนตรี ESP Entertainment Fukuoka Music College เพลงของเขาส่วนใหญ่มีเนื้อหาเกี่ยวกับความคิดและความรู้สึกเกี่ยวกับชีวิต โลกในปัจจุบัน และผู้คนรอบตัว เขาถ่ายทอดความรู้สึกอย่างเรียบง่ายและตรงไปตรงมาด้วยเสียงร้องและกีตาร์ของเขาเอง ปัจจุบันเขาทำงานส่วนใหญ่อยู่ในจังหวัดฟุกุโอกะ

เดิมทีมาจากฮอกไกโด หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เขาไปศึกษาต่อที่ต่างประเทศเป็นเวลาสองปีและซื้อรถยนต์ ใช้เวลาสามเดือนเดินทางท่องเที่ยวไปทั่วแคนาดาและชายฝั่งตะวันตกของสหรัฐอเมริกา ระหว่างที่เขียนเนื้อเพลงและแต่งเพลงระหว่างเดินทาง เขาตัดสินใจว่าต้องการมุ่งมั่นกับดนตรีแบบเต็มเวลา ดังนั้นหลังจากกลับถึงญี่ปุ่น เขาจึงย้ายไปฟุกุโอกะ ปัจจุบันเขาแสดงคอนเสิร์ตและอีเวนต์ตามท้องถนน โดยส่วนใหญ่อยู่ที่ฟุกุโอกะและโตเกียว ตั้งแต่เดือนกรกฎาคม 2567 เขาจะเดินทางไปทั่วยุโรปเป็นเวลาสองเดือน เพื่อร้องเพลงและเล่นกีตาร์ เขากำลังขยายขอบเขตกิจกรรมของเขาทั้งในและต่างประเทศ เขาให้ความสำคัญกับการเป็นแรงผลักดันให้ผู้อื่นและเชื่อมโยงกับผู้คนผ่านบทเพลงของเขา นักร้องนักแต่งเพลงที่ซุ่มซ่ามแต่ทรงพลัง ผู้ซึ่งร้องเพลงอย่างตรงไปตรงมา

นักร้อง-นักแต่งเพลง/นักแต่งเนื้อเพลง/นักสร้างสรรค์วิดีโอ เดซี่คลุกคลีอยู่ในวงการเพลงมาประมาณหกปี ตั้งแต่ชั้นมัธยมปลายปีสองจนถึงปีที่สี่ของมหาวิทยาลัย เขามีประสบการณ์มากมาย ทั้งการแต่งเพลง การแต่งเพลง การแร็ป การแสดงสด และการสตรีมมิง นอกจากนี้ เขายังประสบความสำเร็จในการจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวในปี 2018 ซึ่งช่วยเสริมพลังให้กับผลงานของเขาด้วยถ้อยคำและอารมณ์ที่จริงใจ ในวันที่ 25 กรกฎาคม 2025 เขาจะร่วมแสดงในเพลงของ "Groozy" ทีมสร้างสรรค์เพลง และปล่อยเพลง "Traffic Love" เขาวางแผนที่จะเริ่มต้นอาชีพศิลปินอีกครั้งอย่างเต็มตัว ด้วยการปล่อยเพลงและอีพีของตัวเอง พบกับการเลือกใช้ถ้อยคำอันอบอุ่นหัวใจ และเสียงอันไพเราะจับใจของเขาที่สามารถถ่ายทอดอารมณ์ได้แม้ในยามคับขัน

ทายาทรุ่นที่สี่ของบริษัท โทคุดะ ทาทามิ ฟุซุมะ จำกัด เพื่ออนุรักษ์วัฒนธรรมเสื่อทาทามิไว้สำหรับคนรุ่นต่อไป เขาจึงมุ่งเน้นทั้งสิ่งที่จับต้องได้และสิ่งที่จับต้องไม่ได้ และทำงานอย่างแข็งขันในหลากหลายสาขาอาชีพ รวมถึงแร็ปและศิลปะ ซึ่งแตกต่างจากช่างฝีมือเสื่อทาทามิแบบดั้งเดิม เขาเริ่มต้นอาชีพในปี พ.ศ. 2554 และค้นพบเสน่ห์และความท้าทายของเสื่อทาทามิผ่านเพลง "Aisare Tatami (2012)" ที่เขาแต่งขึ้นจากเสื่อทาทามิ เขาตั้งใจที่จะเป็นช่างฝีมือเสื่อทาทามิที่ร้องเพลงได้และส่งเสริมอุตสาหกรรมเสื่อทาทามิ ในปี พ.ศ. 2556 เขาเริ่มฝึกฝนเพื่อเข้ารับช่วงต่อธุรกิจของครอบครัว โทคุดะ ทาทามิ ฟุซุมะ และได้รับวุฒิบัตรช่างฝีมือเสื่อทาทามิระดับ 1 ของประเทศ เขาได้ออกผลงานเพลงภายใต้นามแฝงว่า "Tatami Maker Rapper MC TATAMI"! เพลงประจำตัวของเขาอย่าง "T.A.T.A.M.I (เวอร์ชัน 2020)" และ "Party on Tatami" มีให้บริการแล้วบน Apple Music, Spotify และอีกมากมาย! ในปี 2019 เขาได้นำเสนอแนวทางแก้ไขปัญหาที่อุตสาหกรรมเสื่อทาทามิกำลังเผชิญให้กับดร. มูฮัมหมัด ยูนุส ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาสันติภาพ เขาได้กล่าวชื่นชมยูนุสเป็นการส่วนตัวว่า "การเสื่อมถอยของเสื่อทาทามิเป็นเรื่องที่น่าเสียดายอย่างแท้จริง ความพยายามในการฟื้นฟูของคุณเป็นสิ่งที่วิเศษมาก ผมหวังว่าคุณจะยังคงทำงานหนักต่อไป" เขาจะลงทะเบียนเรียนในหลักสูตรการออกแบบเชิงพื้นที่ (Spatial Design) ที่หลักสูตรการติดต่อทางไปรษณีย์ของมหาวิทยาลัยศิลปะเกียวโตในปี 2023 ปัจจุบันเขากำลังศึกษาวิจัยและประเด็นต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับห้องสไตล์ญี่ปุ่น รวมถึงการออกแบบตามภูมิภาค

นักร้องเดี่ยวจากเมืองคิตะคิวชู จังหวัดฟุกุโอกะ เขาเริ่มต้นอาชีพนักร้องด้วยแรงบันดาลใจจากอัตสึชิ สมาชิกวง EXILE หลังจากฝึกฝนการร้องเพลงมาประมาณห้าปี เขาเริ่มต้นอาชีพนักร้องภายใต้ชื่อจริง ฮาดาโนะ อายามาสะ เดือนมีนาคม 2566 ปีที่แล้ว เขาได้จัดคอนเสิร์ตฮอลล์ครั้งแรก ณ โทบาตะ ซีวิค ฮอลล์ ขนาดกลาง ฮอลล์ ความจุ 300 ที่นั่ง ในเมืองคิตะคิวชู เขตโทบาตะ บ้านเกิดของเขา และบัตรขายหมดเกลี้ยง ขณะนี้เขากำลังดำเนินการขายบัตรคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งที่สองจำนวน 800 ใบ ซึ่งจะจัดขึ้นที่โทบาตะ ซีวิค ฮอลล์ ขนาดใหญ่ ฮอลล์ ในวันที่ 20 ตุลาคม 2567 ◉URL เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ https://www.ryosukehadano.com

วงนี้ก่อตั้งขึ้นในเดือนกันยายน 2022 โดยสมาชิกที่มีประสบการณ์ยาวนาน ภายใต้คอนเซ็ปต์ "มิกซ์ร็อกสุดเร้าใจ" ผสมผสานดนตรีหลากหลายแนว ทั้งฮาร์ดร็อก เมทัล ดนตรีหนักแน่น และฮิปฮอป วงนี้ใช้เสียงร้องอันทรงพลังของนักร้องนำฮารูกิ และนักดนตรีฝีมือเยี่ยม เพื่อแสดงสดตามสถานที่แสดงดนตรีสดทั่วประเทศญี่ปุ่น รวมถึงงานอีเวนต์กลางแจ้งขนาดใหญ่อย่าง Saga Balloon Fiesta และ Inazuma Rock Festival 2024 ปีที่แล้ว คอนเสิร์ตเดี่ยวครบรอบ 2 ปีของพวกเขาที่ Fukuoka BEAT STATION ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม มีผู้ชมแน่นขนัด มิวสิกวิดีโอแรกของพวกเขา "Ichigeki" มียอดวิวบน YouTube ทะลุ 40,000 ครั้ง พวกเขาประกาศตัวเองว่าเป็น "วงร็อกที่แข็งแกร่งที่สุดในคิวชู" และกำลังถ่ายทอดสดจากคิวชูไปยังส่วนอื่นๆ ของญี่ปุ่นและทั่วโลก

วงดนตรีฟิวชั่นสามชิ้นจากฟุกุโอกะวงนี้เน้นย้ำถึงความขัดแย้งต่างๆ ที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวัน และแต่งเนื้อร้องในธีม "การเป็นตัวของตัวเองอย่างมั่นใจ" เสียงร้องอันไพเราะของพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากแนวเพลงอาร์แอนด์บี และการแสดงดนตรีที่แหวกแนวของสมาชิกจากภูมิหลังที่แตกต่างกัน ก่อให้เกิดจังหวะดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวไม่เหมือนใคร

นักร้องนักแต่งเพลงผู้ยังคงร้องเพลงอย่างต่อเนื่องขณะออกทัวร์ทั่วประเทศ โบกรถบนถนนบนเกาะคิวชู ท่องเที่ยวทั่วเอเชียตะวันออกเฉียงใต้และเอเชียใต้ และเดินทางครบ 47 จังหวัด ตั้งแต่เดือนพฤษภาคม 2568 เป็นต้นไป เธอจะเดินทางไปทั่วญี่ปุ่นพร้อมกับลูกชายแรกเกิดเพื่อฝึกฝนดนตรี! เพลงต้นฉบับของเธอถูกนำไปใช้ในโฆษณามากมายและได้เข้าถึงหัวใจของผู้คนมากมาย ความฝันของเธอคือการทำให้ผู้คนทั่วโลกมีความสุขผ่านดนตรีและการเดินทาง!

เขาเป็นนักแต่งเพลง ดีเจ และคนทำเพลง สมาชิกของ Hifumi, inc. เขามีเพลงรีมิกซ์เป็นของตัวเอง และเป็นดีเจในงานปาร์ตี้ต่างๆ ทั่วประเทศ ทักษะการแสดงบนเวทีของเขาประกอบกับทักษะดีเจที่แข็งแกร่ง ได้รับการยกย่องอย่างสูง เขาเคยแสดงในงานอีเวนต์มากมาย รวมถึง "EDP lab 2017," "Re:animation12," "Porter Robinson JAPAN tour" และ "VIRTUAFREAK @ Shinkiba AGEHA" ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขายังคงแต่งเพลงและรีมิกซ์อย่างต่อเนื่อง เพลง "Life Size feat. Tenki Okome" ร่วมกับ VTuber "Tenki Okome" ขึ้นอันดับ 1 บนชาร์ต iTunes electro และยังติดอันดับเพลย์ลิสต์อย่างเป็นทางการบน Spotify อีกด้วย เขายังเคยแต่งเพลงให้กับ NEGI☆U ของวง "hololive" และเพลง "Toyo Repaint" ของเขาที่ออกโดย holox เมื่อปลายปี 2022 ก็มียอดผู้ชมทะลุ 2 ล้านครั้ง ส่งผลให้เขาขยายกิจกรรมของเขาเข้าสู่กระแสหลัก เขาเป็นอาจารย์ประจำภาควิชาการผลิตดนตรี วิทยาลัยดนตรีและนาฏศิลป์ฟุกุโอกะ

เกิดที่จังหวัดฟุกุโอกะ ปัจจุบันอาศัยอยู่ในเมืองฟุกุโอกะ เขาเริ่มเล่นฮอร์นตั้งแต่อายุ 12 ปี และทรัมเป็ตเมื่ออายุ 15 ปี เมื่ออายุ 16 ปี เขาเริ่มเล่นเบสไฟฟ้าเมื่อตั้งวงดนตรีร็อกกับเพื่อนๆ เมื่ออายุ 18 ปี เขาเข้าเรียนที่วิทยาลัยศิลปะการสื่อสารฟุกุโอกะ หลังจากสำเร็จการศึกษา เขาเริ่มทำงานเป็นมือเบสมืออาชีพ เขาเคยร่วมงานกับศิลปินทั้งในและต่างประเทศ ทั้งคอนเสิร์ตสด คอนเสิร์ตของโรงเรียน ทัวร์คอนเสิร์ต งานอีเวนต์ งานปาร์ตี้ การบันทึกเสียง การผลิต บทเรียนในโรงเรียน บทเรียนนอกสถานที่ และบทเรียนส่วนตัว เขายังอัปโหลดวิดีโอสอนวงดนตรีเครื่องเป่าลมขึ้น YouTube อีกด้วย ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขายังทำงานเป็นช่างตัดต่อวิดีโอ ช่างตัดต่อเสียง วิศวกรมิกซ์เสียง ผู้กำกับ และโปรดิวเซอร์ รสนิยมทางดนตรีของเขาครอบคลุมหลากหลายแนวเพลง ได้แก่ ร็อกคลาสสิก ป๊อป เจ-ป๊อป ละติน แจ๊ส กอสเปล อาร์แอนด์บี ฟิวชั่น โซล ฟังก์ วงดนตรีเครื่องเป่าลม เอ็นกะ และดนตรีโฟล์ก เขาใช้ดับเบิลเบสและเบสไฟฟ้าสลับกันเพื่อให้เหมาะกับสไตล์และเพลง ปัจจุบันเขาเป็นนักดนตรีสตูดิโอและนักดนตรีรับจ้าง โดยประจำอยู่ที่ฟุกุโอกะเป็นหลัก

นักร้องนำ: อาราฮิระ "บูลด็อก" โจ นักร้องประสานเสียง: ไมค์ นักร้องประสานเสียง: มิคารุบิ วงดนตรีนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 2019 และส่วนใหญ่มีผลงานอยู่ในจังหวัดฟุกุโอกะ พวกเขานำดนตรีหลากหลายแนว (ร็อก ป๊อป ป๊อปยุคโชวะ ฯลฯ) มาเรียบเรียงในสไตล์สปิโน เมโลดี้และเนื้อเพลงที่ติดหูทำให้คุณอยากร้องตาม สร้างโลกทัศน์ที่ทั้งฉูดฉาดและสนุกสนาน พวกเขาแสดงร่วมกับนักแสดงตลกในงาน "Moonlight Fever Show" และยังเคยแสดงในงานดินเนอร์โชว์ งานเทศกาลกลางแจ้ง และรายการวิทยุ เพลง "Heart Orchestra" ของพวกเขาเคยออกอากาศในรายการพยากรณ์อากาศช่วงดึกของช่อง KBC พวกเขาสร้างมิวสิกวิดีโอมาแล้ว 14 เพลง นอกจากนี้ยังได้ร่วมงานกับไอดอล นักเต้น และคนดัง และปัจจุบันกำลังสตรีมมิวสิกวิดีโอของพวกเขาบน YouTube

ในปี พ.ศ. 2530 เขาได้เข้าร่วมออดิชั่นวงดนตรีที่วงดนตรี Oldies live house "Hakata Kentos" และเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีมืออาชีพเมื่ออายุ 19 ปี นับแต่นั้นมา เขาได้สร้างอาชีพนักดนตรีด้วยการแสดงดนตรีหลากหลายแนว ทั้งแจ๊ส ละติน และป๊อป โดยเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีประจำตามห้องเต้นรำและไนต์คลับ ปัจจุบัน เขาสอนแซกโซโฟนให้กับคนหลากหลายวัยในฐานะครูสอนแซกโซโฟนของ Yamaha ควบคู่ไปกับการแสดงสดและกิจกรรมต่างๆ โดยส่วนใหญ่จัดขึ้นที่ฟุกุโอกะ ผลงานการแสดงหลัก: ร่วมแสดงในวง "The Shake" ร่วมกับโทรุ ทาเคอุจิ หัวหน้าวง Checkers (gr) ร่วมแสดงสดกับเคน โมริมูระ (pf) นักเปียโนชาวละตินผู้บุกเบิก ร่วมแสดงในวงดนตรีของตัวเอง "Latin Amigos" นอกจากการแสดงสดที่ร้านอาหารสด Nakasu "Oldies (เดิมชื่อ Hakata Kentos)" แล้ว เขายังมีส่วนร่วมในการแสดงสดและกิจกรรมต่างๆ มากมาย

วงดนตรีวงนี้จัดคอนเสิร์ตสดครั้งแรกในเดือนมีนาคม 2022 และส่วนใหญ่ทำกิจกรรมในจังหวัดฟุกุโอกะ พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในโครงการที่จัดเอง การทัวร์ และการปล่อยเพลง และจะปล่อยอัลบั้มเต็มชุดที่สอง "Monochrome Love Letter" ในวันที่ 24 ตุลาคม 2025 มีกำหนดการทัวร์โตเกียว นาโกย่า และโอซาก้า รวมถึงการแสดงเดี่ยวในฟุกุโอกะด้วย อัลบั้มเต็มชุดที่สองของวง "Monochrome Love Letter" ประกอบด้วยซิงเกิล 6 เพลง เพลงใหม่ 10 เพลง และเพลงบรรเลงอีก 16 เพลง เป็นอัลบั้มที่แสดงถึงความมั่นใจและเป็นเหมือนนามบัตร โดยมีทั้งหมด 32 เพลง ธีมของอัลบั้มคือ "แสดงให้เห็นปัจจุบันและปลุกเร้าอนาคตและอดีต" เป็นผลงานที่ถ่ายทอดชีวิตในปีสุดท้ายของช่วงวัยยี่สิบต้นๆ ได้อย่างสมจริงและชัดเจน หวังว่ามันจะเข้าถึงใจผู้คน ถูกเก็บรักษาไว้ และเพลิดเพลินราวกับกำลังดูสารคดีชีวิตคนๆ หนึ่ง นั่นคือความรู้สึกที่ผมมีตอนที่สร้างมันขึ้นมา

ฟังรายการวิทยุที่มีมิยู คาโนะ ด้านล่างนี้ เธอมีต้นกำเนิดในเมืองโอมุตะ จังหวัดฟุกุโอกะ เธอเริ่มต้นเรียนรู้การร้องเพลงและเต้นรำด้วยตัวเองด้วยแรงบันดาลใจจากละครโทรทัศน์อเมริกันเรื่อง "Hannah Montana" เมื่ออายุ 10 ขวบ เธอเริ่มเล่นกีตาร์และเริ่มสร้างสรรค์ผลงานเพลงต้นฉบับ เธอย้ายไปโตเกียวในปี 2018 เธอผ่านเข้ารอบรองชนะเลิศในรายการออดิชั่นร่วมญี่ปุ่น-เกาหลี "Trot Girls Japan" ซึ่งจัดขึ้นในปี 2023 ปัจจุบันเธอปรากฏตัวในรายการเพลงเกาหลี "Japan-Korea Top Ten Show" เป็นประจำ เธอเดินทางไปทำงานระหว่างญี่ปุ่นและเกาหลี เธอมีกำหนดเดบิวต์ในเดือนธันวาคม 2024 ในฐานะสมาชิกสี่คนของยูนิตหญิง "sis/T"

ยูนิต "เซปเทนเจอร์" ก่อตั้งขึ้นในเดือนกันยายน ปี 2023 โดยนักร้องนักแต่งเพลง 4 คนจากฟุกุโอกะที่มีบุคลิกเฉพาะตัว ได้แก่ ยูตะ โยชิโนะ, ยูตะ โคกะ, ฮารุกิ และริกิ ชื่อของยูนิต "เซปเทนเจอร์" มาจากเดือนที่พวกเขาก่อตั้ง คือ "กันยายน" และความปรารถนาที่จะช่วยโลกด้วยดนตรี เช่นเดียวกับเหล่าฮีโร่ซูเปอร์เซ็นไต เพลงแรกคือ "you you you" ซึ่งเป็นเพลงต้นฉบับของสมาชิกทั้งสี่คน ถ่ายทอดความรู้สึกส่วนตัวเกี่ยวกับดนตรีผ่านท่อนร้องของแต่ละคน เพลงนี้น่าจะแต่งโดยนักร้องนักแต่งเพลง 4 คนเท่านั้น "you you you" มีให้บริการบนบริการสตรีมมิ่งอย่าง Apple Music และ Spotify อัลบั้มนี้ประกอบด้วยเพลงต้นฉบับอีก 7 เพลง รวมถึงเพลง "you you you" ในรูปแบบซีดี นอกจากนี้ จะมีการจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวในวันที่ 22 ธันวาคม 2024 เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 1 ปีของการก่อตั้งยูนิต

วงดนตรีป๊อปพังก์จากฟุกุโอกะ พวกเขาจะปล่อยอีพี "a circl of life" ในวันที่ 3 พฤษภาคม 2024

วงดนตรีสามชิ้นนี้ก่อตั้งขึ้นในเดือนมีนาคม 2018 จากฟุกุโอกะ มินิอัลบั้มแรกของพวกเขา "Koboreta" วางจำหน่ายในรูปแบบดิจิทัลเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน 2020 ถึงแม้จะเป็นอัลบั้มแรก แต่เพลง "Aitai" ของวงก็ได้รับเลือกให้เป็นศิลปินแนะนำอันดับต้นๆ ของ Daiichikosho DAM และพวกเขายังได้รับข้อเสนอให้แสดงในงานอีเวนต์จากสถานีวิทยุท้องถิ่นฟุกุโอกะในฐานะศิลปินหน้าใหม่ที่พวกเขาตั้งใจจะโปรโมตในปีนี้ จำนวนผู้ฟังเพลงของพวกเขาก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วทั้งในและต่างประเทศ ยอดวิวมิวสิควิดีโอก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วเช่นกัน พวกเขาปล่อยเพลงออกมาอย่างต่อเนื่อง และจะปล่อยอีพี "Epilogue" ในรูปแบบดิจิทัลในวันที่ 11 กันยายน 2024 การแต่งเพลงของพวกเขาที่ถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกในชีวิตประจำวันราวกับภาพถ่าย เสียงดนตรีที่ตรงไปตรงมาของวง และเสียงร้องที่อ่อนโยนแต่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์ ล้วนสะท้อนภาพความเป็นจริงอันแสนวุ่นวาย

เขาสนุกกับการเล่นเครื่องดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย และเริ่มต้นอาชีพในฐานะนักแต่งเพลงประกอบละครเวทีและผู้ควบคุมเสียงร้องทันทีหลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย ต่อมาเขาทำงานเป็นอาจารย์สอนดนตรีในวิทยาลัย ผู้ฝึกสอนโรงเรียนสอนร้องเพลง และนักร้องประสานเสียงกอสเปล ในปี 2010 เขาได้เปิดตัวในค่ายเพลงใหญ่กับ Tokuma Japan ด้วยเพลง "I Feel Like I'll Meet Again at This Place Someday" ซึ่งเขาเป็นผู้แต่งเอง (ทั้งเนื้อร้อง การแต่งเพลง การเรียบเรียง การบันทึกเสียง การมิกซ์เสียง และการมาสเตอร์) ปัจจุบันเขาบริหารค่ายเพลง สตูดิโอผลิตเพลง และเอเจนซี่เพลง "grooozy" ในเมืองฟุกุโอกะ ซึ่งเขาผลิตผลงานให้กับค่ายเพลงของตัวเอง และมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ พัฒนา ผลิต และเผยแพร่ผลงานต่างๆ โดยส่วนใหญ่สำหรับนักร้องและแร็ปเปอร์

"Esis" คือชื่อโปรเจกต์เดี่ยวของ D-High-LoW (ฮิโระ) เขาเป็นนักร้องที่รับหน้าที่หลากหลาย ทั้งการแต่งเพลง การเรียบเรียง การออกแบบ การแสดงสด การกำกับ และเครื่องแต่งกาย นอกจากนี้เขายังเป็นสมาชิกของวง "LIFULL the second" ซึ่งมีฐานอยู่ในทั้งฟุกุโอกะและโตเกียว และแสดงในสถานที่ต่างๆ ทั่วประเทศญี่ปุ่นภายใต้ธีม "Joy, Healing, Love, and Pleasure" ทักษะการผลิตของเขายังได้รับการยกย่องอย่างสูง โดยเขาได้มีส่วนร่วมในงานต่างๆ เช่น งานการกุศลธนาคารไขกระดูก "Second Faith" และงาน "Countdown Live" ที่ Bayside Place ซึ่งปัจจุบันกลายเป็นประเพณีส่งท้ายปีของฟุกุโอกะ โดยฮิโระเป็นผู้รับผิดชอบทุกอย่างและช่วยให้งานนี้กลายเป็นงานใหญ่

นักร้องอาร์แอนด์บีที่ส่วนใหญ่ทำงานอยู่ในฟุกุโอกะ ซากะ และโอกินาว่า เธอเติบโตมากับการฟังเพลงของวิทนีย์ ฮูสตัน และลอรีน ฮิลล์ จนตกหลุมรักวัฒนธรรมดนตรีของย่านฮาร์เล็ม นิวยอร์ก ในช่วงที่เป็นนักศึกษา เธอได้ศึกษาดนตรีที่นิวยอร์กสองครั้ง ในอดีต เธอเคยเป็นหัวหน้ากลุ่มก่อการร้ายของวงคอรัสหญิง Pitch Per ซึ่งโปรดิวเซอร์เพลง eich เป็นผู้อำนวยเพลง เธอยังเคยเป็นแขกรับเชิญในงานต่างๆ และแสดงที่โรงละครฮากาตาซะ ทำให้เธอกลายเป็นศิลปินที่มีความสามารถหลากหลาย ปัจจุบัน เธอได้สัมผัสกับดนตรีหลากหลายแนว และปรัชญาทางดนตรีของเธอในการถ่ายทอดข้อความได้กลายเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ เธอยังเป็นโปรดิวเซอร์ให้กับวง "BLUE ROSE" ซึ่งเป็นวงการแสดงอย่างเป็นทางการของมหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์แห่งประเทศญี่ปุ่น และทำงานเป็นศิลปิน ผู้กำกับ ผู้วางแผนงานอีเวนต์ และการสร้างแบรนด์ให้กับศิลปิน เพลง "Chain of Love" ของเธอกำลังออกอากาศในรายการ KBC Weather Concert!

ดูโอคู่นี้ประกอบด้วย ซูกุรุ (ร้องนำ) และ เฌอแกลนซ์ (ร้องนำและกีตาร์) ปัจจุบันพวกเขายังคงทำกิจกรรมทั้งในฟุกุโอกะและโตเกียว โดยมีเป้าหมายที่จะแสดงในศึกเพลงแดงและขาว พวกเขามียอดวิวบนโซเชียลมีเดียมากกว่า 3.5 ล้านครั้ง และมีผู้ติดตามมากกว่า 119,000 คน! นอกจากนี้ พวกเขายังได้รับเลือกให้ร้องเพลงธีมการแข่งขันเบสบอลระดับมัธยมปลาย All Japan ครั้งที่ 106 ในปี 2024 โดยเป็นตัวแทนของ J:COM ฟุกุโอกะ คุมาโมโตะ และชิโมโนเซกิ ทำให้พวกเขาเป็นวงที่น่าจับตามอง

วงดนตรีนี้จะเปิดตัว (อีกครั้ง) ในเดือนพฤศจิกายน 2023 โดยส่วนใหญ่เป็นโปรเจกต์เดี่ยวของ Key Fujiki ถึงแม้ว่าวงจะเน้นการเล่นดนตรีบรรเลงเป็นหลัก โดยมีกีตาร์ เบส และกลอง แต่วงยังผลิตเพลงที่มีนักร้องรับเชิญหลากหลายแนว แนวเพลงหลักๆ คือ ป็อป ร็อก และฟิวชั่น

ยูนิตนี้ประกอบด้วย Samuel (คีย์บอร์ด) และ madamadahitzi (ดีเจ) ทั้งคู่พบกันที่โรงเรียนดนตรีเดียวกันในปี 2023 และก่อตั้งวงในปี 2024 หลังจากส่งเพลงให้กับ Key10music ทั้งคู่แต่งเนื้อร้อง แต่งเพลง และเรียบเรียงเพลงเอง และทำงานร่วมกับนักร้องหลากหลายคนในแต่ละโปรเจกต์ ภายใต้คอนเซ็ปต์ "ยูนิตที่บอกเล่าเรื่องราวผ่านดนตรี"

นักดนตรีที่อาศัยอยู่ในเมืองฟุกุโอกะ สำเร็จการศึกษาหลักสูตรการออกแบบเสียงจากวิทยาลัยดนตรีเฮเซ เขายังคงทำงานดนตรีต่อไปเพื่อเผยแพร่แสงสว่าง ในโลกที่สลับไปมาระหว่างความเป็นส่วนตัวและความยิ่งใหญ่ เสียงดนตรีของเขาผสมผสานระหว่างเสียงออร์แกนิกและอิเล็กทรอนิกส์ ก่อเกิดเป็นภูมิทัศน์อันน่าอัศจรรย์ที่โอบล้อมผู้ฟังอย่างอ่อนโยน อาจารย์ประจำภาควิชาการผลิตดนตรี วิทยาลัยดนตรีและนาฏศิลป์ฟุกุโอกะ และหลักสูตรการออกแบบเสียงที่วิทยาลัยดนตรีเฮเซ